
Breakout J-pop дуото YOASOBI излъчи на живо първия си виртуален концерт, озаглавен KEEP OUT THEATER, на Свети Валентин (14 февруари).
Четиридесет хиляди фенове купиха билети за дългоочакваното онлайн шоу, като очакванията бяха високи за първия концерт на живо на изгряващата двойка мъже и жени. Виртуалното предложение на дуото се оказа много повече от просто възможност за феновете да се насладят на различни изпълнения на любимите си парчета; изпълненията на артистите, постановката на шоуто и начинът, по който то беше популяризирано, послужиха за представяне на потенциала за това как могат да се произвеждат иновативни виртуални концерти в бъдеще.
Когато шоуто започна точно в 18 часа, екранът показа обстановка като изоставена сграда и краката на членовете в асансьор. Музикалният продуцент Аясе, певицата Икура и поддържащите членове на групата се отправиха към сцената, разположена в строящ се район. С надпис 'YOASOBI' зад нея, Икура стартира сета с акапелно интро към 'Ano yume wo nazotte' ('Tracing That Dream'). Проекция ярко освети фона, а камера с изглед към сцената улови огромната нощна гледка на метрополиса, разпростряна зад снимачната площадка.
Разгледайте

Тази впечатляваща постановка стана възможна чрез сглобяването на декора в действителна сграда, която в момента се строи на мястото, където се е намирал киносалонът Shinjuku Milano. Това е мястото, където концертът получи името си — KEEP OUT THEATER — и специалната сцена, създадена за наистина уникално изживяване, различно от всяко студио или концертно място, което може да осигури.
Не само това, но тази настройка имаше значение и контекст по отношение на основната концепция на YOASOBI, която е да произвежда музика, вдъхновена от истории. Дебютният сингъл на двойката, „Yoru ni kakeru“ („Running Into the Night“) е базиран на оригинална кратка история, наречена „Thanatos no yuuwaku“ („Прелъстяването на Танатос“), която се случва предимно на покрива на сграда. И първоначалният ключов визуален елемент на акта беше илюстрация на момиче, гледащо напред в клекнало положение пред розов неонов надпис „YOASOBI“ с изглед към град през нощта.
С други думи, организирането на първия концерт на YOASOBI в строяща се сграда не беше просто идея, а по-скоро послужи за оживяването на образите, които дуото беше представило чрез илюстрации и анимирани музикални видеоклипове, когато за първи път избухна сцената.
Изпълнението на живо продължи с „Harujion“, „Tabun“ и „Haruka“. В началото Ayase и Ikura изглеждаха малко напрегнати, но постепенно се отпуснаха с течение на вечерта, с някои спокойни моменти между песните, докато четеха коментари от фенове, изпращани и препичани с чашите, които всеки член беше донесъл на сцената.
По средата на шоуто настроението стана по-интензивно с изпълнението на „Kaibutsu“ от групата. Smoke подсили агресивния тон на песента и групата набра инерция за последния етап от сета с участието на мегахитовия сингъл „Yoru ni kakeru“ и последния хитов номер на дуото „Gunjo“.

След като приключи сравнително краткото, но сладко изпълнение на осем популярни песни на групата, Ayase и Ikura подписаха имената си върху стоманен стълб. След това камерата показа имената на членовете на групата и екипа, надраскани на различни места около снимачната площадка като графити, довеждайки успешния поток на живо до задоволителен край с тази умело хореографирана финална поредица от кредити.
Посоченото по-горе е как потокът за Свети Валентин тръгна надолу, което беше впечатляващо само по себе си, но уникалното иновативно естество на това събитие, което разшири потенциала на виртуалните концерти, дойде след края на шоуто.
YOASOBI насърчи феновете да споделят ревюта на концертите на KEEP OUT THEATER чрез японската медийна платформа Note. Всеки с акаунт в note.com, който изпрати есе с хаштаг #YOASOBIfirstconcert („първи концерт“, написан на японски), имаше право да участва в този проект. Нещо повече, на зрителите беше разрешено свободно да правят екранни снимки по време на шоуто и да ги използват в своите публикации.
Официален преглед на предаването на живо беше пуснат и от писателя/романист Масахико Кацусе, който имаше пълен достъп до задкулисието на групата и по време на репетициите. Това парче беше достъпно и на note.com, така че официалните и генерирани от фенове рецензии за концерти бяха показани един до друг на една и съща платформа.
От 4 март, претърсване на хаштаг на сайта показва над 130 рецензии за концерти. на YOASOBI официален акаунт в note.com в момента показва 12 подавания на фенове заедно с доклада на Katsuse с коментар: „Прочетохме всички изпратени статии и си позволихме да изберем някои, които ни впечатлиха въз основа на нашето предубедено мнение.“
Като се има предвид, че YOASOBI стартира като проект от онлайн сайта за творческо писане „monogatary.com“, съвместимостта на групата със сътрудничеството за писане е разбираема. Друго предимство на този проект за преглед на концерти е, че хората могат да се свързват, като споделят личния си опит. Феновете, които посещават истински концерти на живо, всъщност могат да усетят топлината и ентусиазма в мястото, но е трудно да споделят вълнението с другите за виртуални шоута, защото те се изживяват предимно индивидуално чрез екран. Насърчаването на хората да споделят личното си отношение към предаването на живо позволява на другите да преживеят емоциите, които са изпитали по време на същото предаване.

Това, с което този музикален писател беше принуден да се съобразява чрез този проект, беше основният въпрос „Какво точно представлява репортажът от виртуален концерт?“ Преди пандемията на COVID-19 преглед на концерт обикновено означаваше статия, написана от някой като мен, която беше публикувана в медиите. При реални предавания на живо това би включвало не само оценка на изпълнението на артиста на сцената, но и цялостната атмосфера и случващото се в самото пространство, включително реакцията на публиката като аплодисменти и аплодисменти. Имаше смисъл да се пише за това как изглеждаше и се чувстваше концертът от задната част на мястото, където се виждаше цялото пространство, за разлика от това, което феновете изпитваха от първа ръка близо до сцената в разгара на вълнението. По същия начин имаше смисъл да се правят динамични снимки на изпълнителите отблизо.
Но при виртуалните предавания няма разлики в гледните точки. В случая на YOASOBI, освен Масахико Кацусе – който беше на сцената – всички останали изживяха концерта през екран. Всяка екранна снимка, направена от фен, беше динамична снимка на изпълнителя. Ето защо ревюто на концерта, написано от фен, използвайки такива скрийншоти, служи като по-ефективен документ, който позволява на другите да преживеят отново тръпката и емоцията от предаването на живо, повече от произволна статия, публикувана в медиите.
Може да се каже, че този проект работи само защото предаването на живо беше от YOASOBI. Но за този писател първият по рода си концерт на пробивната двойка се оказа възможност да преоцени какво означава да пишеш ревюта на виртуални предавания.
Тази статия на музикалния журналист Томонори Шиба се появи за първи път В Foot Japan .