Леонард Бърнщайн в звукозаписно студио на 5 ноември 1974 г. в Ню Йорк.
През октомври 1979 г. Леонард Бърнстейн получи фен писмо от учител по хуманитарни науки в гимназията. Хелън Морган пише на знаменития композитор-диригент-пианист с надеждата, че той може да сподели темата, която ръководи неговите композиции - нещо, което тя може да предаде на своите ученици за вдъхновение.
Разгледайте„Има много повече от една „централна тема“ в моите творби“, пише в отговор Бернщайн. „Но ако трябва да избера едно, може би най-значимото, това би било нашето търсене на решение на кризата на вярата на 20-ти век.“
Усилието на Бърнщайн през целия живот да намери това решение чрез музика е в движеща се и понякога изненадваща изложба в Националния музей на американската еврейска история във Филаделфия в новата му изложба „Леонард Бърнщайн: Силата на музиката“.
Бернщайн развълнува милиони по света със своите композиции, театралните си произведения като Уестсайдска история и неговият превъзходен дирижерски стил преди смъртта му през 1990 г. на 72-годишна възраст. Но фокусът тук е върху по-малко известната страна на Бърнщайн: второто поколение американски евреин, който вдъхнови социалния прогрес на сцената и извън нея.
„Той преживя много бурни времена: Втората световна война, Холокоста, Студената война и ерата на Виетнам“, каза кураторът Айви Вайнграм. „Това беше време на големи социални катаклизми, всички от които ще предизвикат многото аспекти на неговата идентичност.”
Неговите усилия за разрушаване на расовите бариери в кастинга В града и справяне с расовото напрежение в Уестсайдска история са сред историите, разказани чрез интерактивни експонати, станции за слушане и видео презентации. Изложени са и лични вещи като пианото на Бернщайн, диригентския костюм и палката. Дисплеят продължава до 2 септември.
Това е само едно от над 2500 събития по света, празнуващи 100-годишнината от рождението му.
Няколко акцента:
ОРКЕСТРЪТ НА СЪРВАЙВЪР НА ХОЛОКАУСТА
През май 1948 г. 29-годишният Бернщайн е на европейско диригентско турне и е помолен да предприеме странично пътуване от Мюнхен, за да дирижира малък оркестър от оцелели от Холокоста, живеещи в лагера за разселени лица. Астмата му попречи да служи по време на войната и така дирижирането на групата от 17 играчи беше първата му конфронтация с тежестта на Холокоста, каза Уейнграм. Събитието е оказало влияние върху него през целия живот.
„Той изплака очите си по време на концерта и след това написа вкъщи за това преживяване“, каза тя. Когато умира, той оставя след себе си недовършена опера за Холокоста.
Посетителите могат да видят негова снимка с малкия оркестър, програма от концерта и цитат, който му дадоха. Видео презентация показва документално интервю с членове на оркестъра за това как този ден им се е отразил, включително цигуларя Дейвид Арбен, който по-късно прекара 34 години с оркестъра на Филаделфия.
ИЗТОЧНАТА САЙД ИСТОРИЯ
Фенове на безсмъртното Уестсайдска история , приказката за Ромео и Джулиета, която се развива сред пожарните стълби в Манхатън и уличните банди в края на 50-те години на миналия век, може да се изненада, когато научи, че шоуто първоначално е наречено „Източносайдска история“. Това беше приказка за съперничеството на еврейски и ирландски католически банди в долния изток на Ню Йорк, в навечерието на Пасхата.
Уайнграм казва, че Бернщайн и хореографът Джером Робинс по-късно са решили да предприемат по-съвременен подход към мюзикъла, тъй като насилието на пуерторикански банди е станало заглавия в Чикаго и Ню Йорк. Изключително забавна видео компилация рамо до рамо показва наследството на Уестсайдска история .
Анотирано копие на Ромео и Жулиета е на показ, с бележки, показващи, че продукцията е била „откровен призив за расова толерантност“. Очертание на ранна сцена от Източносайдска история също се вижда.
„МАСА“ ЗА JFK
Жаклин Кенеди Онасис помоли Бърнщайн да създаде оригинално произведение за откриването на Кенеди център във Вашингтон през 1971 г. Той избра да увековечи паметта на единствения католически президент на Америка с това, което той нарече „театрална постановка за певци, играчи и танцьори“, базирана на литургията на римокатолическата литургия. Той си сътрудничи със Стивън Шварц (от Godspell и сега Нечестив ) върху монументалната продукция.
Изисква над 200 изпълнители, танцьори, детски хор, хор за възрастни, рок група, госпел банда и създава сложен диалог между празнуващия, който трябва да остане непоколебим във вярата си, и уличен хор, който постоянно се опитвайки се да го накара да се разпадне духовно.
„Mass“ не се изпълнява широко и изложбата предлага на феновете на Бернщайн шанс да изживеят парчето чрез оригинален филм.
Дъщеря му Нина Бърнстейн Симънс каза, че се надява зрителите да се вдъхновят от работата му.
„Също така сте способни да споделяте страстите си с други човешки същества и да правите света по-добро място“, каза тя.